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/ 張冠倫 |
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【院線】《奇蹟》：關於「活著」這檔事……
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演員：阿部寬、樹木希林、夏川結衣、小田切讓等
出品：日本／2011
發行：原子映象
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| 《奇蹟》是一部關於生，也就是活著的電影。雖然這個主題看似深奧，但是日本導演是枝裕和借用小孩的眼光，以一個極其平凡的故事呈現，讓觀眾能在不知不覺中接收並了解許多事情，然後像故事中的主人翁大迫航一（前田航基飾）一樣，說：「我們學了很多。」你無法明確說出說明「活著」這檔事箇中的酸甜苦辣，有時甚至只是像白開水一樣平淡無味，但是一旦經過仔細品嘗，便會慢慢由喉嚨中回甘，散發出一股令人回味的甜美…… |
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/ 孫松榮 |
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| 像是碎形：由皴裂影像至敘事變體1 |
| 組裝與散裂是動態影像形構的邏輯，更幾乎是整個電影史的縮影。初始電影以等同於單一圖畫的鏡頭（plan-tableau）見長，爾後影像配置在波特（Edwin S. Porter）與格里菲斯（D. W. Griffith）的作品中愈顯繁複，畫面既是同步視象的連續體也是平行或交錯的驚爆點。而被美國電影所啟發的艾森斯坦（S. M. Eisenstein）對影像裝配的想法，更是獨特非凡。他以為影像是活性的，像細胞般，會持續地滋長、相遇、撞擊，亦會分裂，模塑為多重形象與多質意義的變體。《罷工》（Stachka, 1925）以動物性譬喻專制政體的生靈塗炭...... |
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/ 于昌民 |
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| 尋找對話：遊牧影展4/12-22在華山 |
| 台灣最大的獨立影展——遊牧影展，將在四月十二號在華山1914創意園區盛大開幕。今年影展的內容仍然百花齊放，包括了環境抗爭、搖滾明星、同志議題到台灣新銳導演的短片創造，將在為期十一天的影展放映，帶給大家全然不同的感官體驗。遊牧影展跟台灣其他影展相比，可以說不只是「策展方向」的不同而已，而是整體對於影展的理解與思維都有別於傳統的電影放映模式。影展之所以能夠遊牧，就是打破了傳統影展當中被戲院侷限的黑暗空間，把影像放置到觀眾能夠遊走、叫囂、吶喊、討論與對話的空間，讓影像與觀眾產生直接的關係。這次放映週報邀請到遊牧影展的創辦與策展人大衛（David Frasier），來跟我們談談今年影展的方向與趨勢。 |
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/ 謝璇、Gina Wang |
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| 【對白解析】生而在世，我很抱歉：《幸福雙贏》 |
| 編劇兼導演Thomas McCarthy善說這樣富涵深沉議題的小故事，本片是繼《幸福來訪時》之後的又一佳作。《幸福雙贏》實為精緻深刻的小品，從片名即可看出其中細緻的深意。以贏為目標，為了獲得而不擇手段，就算立場不同，卻都是為了同一個目的──生存。在看似簡單的現在，卻也潛藏了大規模的複雜過去。故事簡單而平實，描述每個人或多或少都得遇到的抉擇：犯錯成功或老實失敗。為了生活，麥克努力支撐慘淡的律師事務所，除了終日應付各式無厘頭的案件，還因節省支出而身兼水電工，馬桶、鍋爐自己能修則修。但這還算事務所營運好的時候，當生意清淡，麥克必須拉下臉皮，打電話向其他律師詢問是否有多餘案件可以接手…… |
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